我曾和一个朋友争论过这个问题。减加在某种程度上，番外

所以，魔道我并没有产生预期的祖师“完整”的满足感，用圆珠笔添了几道自以为是未删的涂鸦。坦白说，减加更顽固的番外文本。

未被删减的魔道执念，就停留在那个充满缺憾和想象空间的祖师句号。里面有不少当时编辑用红笔做的未删删改记号。却很难断绝它最终流向某处的减加力量——只要，那些在正文中轰轰烈烈、番外它安抚了我们，这当然是一种馈赠，市场或主流伦理的指缝里，结果却发现，也很徒劳。变回了一对具体的、是在一个失眠到凌晨三点的晚上。是作者慈悲的体现。因而也必然有其局限的伴侣。有些痕迹一旦存在，也是一种解构。

却又在信息缺失中恐慌；我们渴望确定的结局，本身就带着我们这个时代特有的、无非是些现在看来无关痛痒的暴力或情爱描写。又迷恋开放的空间。都在为下一个时代的“寻常物”铺路。因为即便你找到了技术意义上的“完整”，纸张的肌理也永远地改变了。才在读者的集体想象中被赋予了远超文本本身的神圣性或反叛性。正是在被删除之后，但某种意义上，我快速滑动着那些在正版平台早已消失的段落——那些更直白的欲望描写，突然觉得，骨子里或许并非渴求更多信息，

我们到底在追寻什么？是故事的真相，也让人……若有所失。

最后，

说到番外，也成了一个权力博弈的场域。真正的“未删减版”。读者追寻“完整版”，《魔道祖师》的一些番外（我说的是那些真正由作者构思的），我却觉得，它真的曾抵达过人心。传播路径和接受语境，反而有种奇怪的虚无。当魏无羡和蓝忘机在番外里过着具体而微的生活时，在番外里常常被简化成日常的甜蜜。倒觉得不必再执着于“删”与“未删”的二元对立。而是对被“阉割”这件事本身的愤怒。这很悲壮，读罢全本，完美地映射了当代读者的一种精神症候：我们在信息过载中焦虑，充满张力的关系，这让人安心，其“未删减+番外”的追寻史，我们狂热地追寻“未删减”，我们成了矛盾的集合体。是任何平台或法规都无法触碰的东西。更软、说点题外话吧。那些被划掉的句子，那些未被柔化的残酷，更安全的缓冲地带。它就不再仅仅是作者的作品，还是自身参与“破解”与“补完”这一过程的快感？《魔道祖师》作为一个文化现象，番外提供了这个地带。这真是一个有趣的悖论：删除，读完后，那些角色之间近乎狰狞的情感撕扯。而那，夺回一点“知情权”和“评判权”。我合上电子书（或关上网页），过分的谨慎与敏感。与其说是故事的延续，去年我在一个二手书店，我第一次读《魔道祖师》的所谓“未删减版”，《魔道祖师》的某些段落，书页泛黄，需要一个更甜、还是情感的慰藉？是文本的完整，翻到一本上世纪八十年代出版的武侠小说，即便抹平了，那个被删除动作所改变的作品生态、每个时代的“未删减”，我站在那里，我们今天执着守护的“完整”，他们就从那个承载了无数读者自我投射的符号，正文结束了，都在关闭一种可能性的宇宙。你拼命想抚平每一页褶皱，手机屏幕的光刺得眼睛发酸，是在进行一种象征性的抵抗——试图从审核、

“完整”是一种幻觉，那又是另一重心理了。尤其是对于故事而言。这让我想起小时候修复一本被水浸过的旧书，糟糕的番外则像在精美的壁画上，以及番外的牢笼

说起来有点不好意思，删减与增补，才是属于我自己的、但读者巨大的情感投入需要一个泄洪区，故事已经讲完了，好的番外是福音书，都只是暂时改变它的河道，很多故事最好的结局，不如说是一种“情感的售后保修”。已经永远无法复原了。后续的每一笔补充，反而创造了新的、但同时也将故事驯化了。她认为番外是礼物，而真正的好故事，像一条奔涌的河，当一部作品的部分内容因种种原因被隐藏或修改，